Đồ sơn mài sáng bóng và nhiều bát trà đẹp đang có sẵn trong kho!
Mùa xuân đã đến ở Nhật Bản. Cây anh đào Sakura dần nở rộ ở khu vực của tôi. Thời tiết cũng ấm áp và dễ chịu hơn. Tháng tới, Sakura sẽ nở rộ. Tôi đã lái xe của mình vào tuần này và đến một khu chợ đồ cổ để tìm kiếm những bức tranh cuộn treo. Lần này địa điểm cũng là Okayama, nhưng khu chợ này là một khu chợ khác với khu chợ trước. Trong suốt chuyến đi đến khu chợ, tôi thích ngắm hoa anh đào qua cửa sổ xe. Nó giúp tôi thư giãn để chuẩn bị cho trận chiến sắp tới. Nói tóm lại, tôi đã không nhận được nhiều bức tranh cuộn treo. Thay vào đó, tôi đã nhận được đồ sơn mài tinh xảo và nhiều bát trà. Xin hãy để tôi giới thiệu một số trong số chúng.
Makie Suzuri Buta sơn vàng
Tên của đồ sơn mài này rất độc đáo và thú vị. Ban đầu, Suzuri có nghĩa là nghiên mực, Buta có nghĩa là nắp. Nói tóm lại, nó có nghĩa là nắp của nghiên mực. Như bạn có thể thấy, rõ ràng đây không phải là đồ để nghiên mực, mà chỉ là khay hoặc giá để đặt thứ gì đó. Tại sao nó được gọi là Suzuri Buta? Người ta cho rằng Suzuri buta luôn được đặt bên cạnh mọi người khi họ viết thứ gì đó bằng mực và sau đó dần dần họ đặt trái cây, hoa, đồ ngọt và bữa ăn, v.v. Người ta tin rằng nó đã được sử dụng từ năm 1700. Vì nó cũng được sử dụng làm giá để đồ ăn nhẹ cho chủ nhà phục vụ khách trong các buổi trà đạo, nên nhiều đồ trang trí rất tinh xảo và đẹp mắt. Chim ưng trên cây thông được mô tả lộng lẫy, kỹ thuật này là Makie. Makie là một trong những kỹ thuật trang trí tiêu biểu của nghề thủ công sơn mài. Một bức tranh hoặc hoa văn được vẽ bằng sơn mài và trước khi sơn mài cứng lại, bột makie (vàng, bạc, v.v.) được rắc lên bề mặt để bám dính và trang trí. Tên "makie" xuất phát từ thực tế là sơn mài được rắc (Maku = Maki) bằng bột để tạo thành một bức tranh. Makie là một trong những kỹ thuật của đồ sơn mài và được biết đến với vẻ đẹp lộng lẫy.
Hộp đựng mực Raden sơn mài vàng khắc họa hình hoa diên vĩ
Hộp đựng nghiên mực này cũng được trang trí bằng kỹ thuật sơn mài vàng và rất đẹp. Hoa diên vĩ bên bờ nước được miêu tả một cách tao nhã. Tôi muốn bạn nhìn vào phần trên của bông hoa. 
Bạn có thể thấy cách trang trí bằng màu sắc cầu vồng. Đó là kỹ thuật Raden. Raden là một kỹ thuật trang trí chủ yếu được sử dụng trong các nghề thủ công truyền thống như đồ sơn mài và thắt lưng obi. Raden là một kỹ thuật thể hiện các hoa văn và thiết kế bằng cách đánh bóng mỏng phần bên trong óng ánh tuyệt đẹp của vỏ sò. Raden có lịch sử lâu đời và được du nhập vào Nhật Bản vào khoảng thế kỷ thứ 9 và phát triển mạnh mẽ trong thời kỳ Nara và Heian. Được tạo ra chậm rãi theo thời gian dưới đáy biển, nó thực sự là một viên ngọc của thiên nhiên. Kỹ thuật raden (khảm xà cừ) không phải là một thứ của quá khứ và vẫn được mọi người yêu thích cho đến ngày nay. Độ bóng của những chiếc vỏ sò này được tạo ra bởi những người thợ thủ công đưa sự quyến rũ của vỏ sò lên mức cực độ để phù hợp với tác phẩm. Khảm Raden được tạo ra bằng các kỹ năng tiên tiến và tinh tế của con người.
Bát trà E-Shino
E-shino là một loại đồ gốm Shino. Một họa tiết hình ảnh đơn giản được vẽ bằng bột màu sắt dưới lớp men trắng đục. Nó trông giống như cỏ hoặc dây leo. Không, nó có thể là một con rồng. Đó là một bức tranh đơn giản, vì vậy nó gợi cho chúng ta trí tưởng tượng. Đồ gốm Shino (Shino-yaki) là đồ gốm Nhật Bản, thường là đồ đá, có nguồn gốc từ Tỉnh Mino, ngày nay là Tỉnh Gifu, Nhật Bản. Nó được nhận dạng bằng lớp men trắng dày, vết cháy đỏ và kết cấu gồm các lỗ nhỏ. Nó được đặc trưng bởi màu trắng sữa nhẹ nhàng, với màu lửa đỏ có thể nhìn thấy ở các khu vực như vành nơi lớp men ít được phủ hơn và vẻ đẹp tương tự như đồ sứ trắng hoặc đồ sứ men ngọc, nhưng có sự ấm áp nhẹ nhàng.
Bát trà Aka Raku phong cách Kaga Koetsu, do Sasaki Shoraku chế tạo, mang tên Daitoku-ji Matsunaga Gozan
Bát trà là Aka Raku (Raku đỏ). Màu đỏ có được bằng cách sử dụng một loại đất sét gọi là đất son, có hàm lượng sắt cao. Akaraku được làm ở nhiệt độ nung khoảng 800℃. Đồ gốm Raku được làm bằng phương pháp gọi là tezukune, trong đó không sử dụng bánh xe của thợ gốm mà chỉ sử dụng tay và thìa để tạo thành các mảnh. Nguồn gốc của phương pháp này có từ nửa sau thế kỷ 16. Nó được tạo ra bởi Chojiro, thế hệ đầu tiên của gia tộc Raku, dưới sự hướng dẫn của Sen no Rikyu. Nó thể hiện vẻ đẹp của thiên nhiên, sự biến dạng tinh tế và tính ngẫu nhiên không thể diễn tả bằng tính đối xứng. Shoraku Sasaki là một thợ gốm Raku đến từ Kyoto, Nhật Bản. Nó được đặt tên bởi Gozan Matsunaga của nhà sư chùa Daitoku-ji. Tên là Fuki. Fuki tượng trưng cho hoa mẫu đơn và cũng có nghĩa là sự giàu có và danh dự. Bát trà thủ công này là một phong cách của "Kaga Koetsu" do Honami Koetsu tạo ra.
Bát trà kiểu Ninsei
Ông là một thợ gốm vào đầu thời kỳ Edo. Các tác phẩm của ông duyên dáng, đẹp đẽ và hào nhoáng. Vẻ đẹp của các tác phẩm của ông vượt thời gian, và thậm chí ngày nay, vẫn có cảm giác kỳ diệu không hề lỗi thời. Những người thợ gốm ngày nay tôn trọng ông và tạo ra các tác phẩm theo phong cách Ninsei utsushi / Ninsei dựa trên khái niệm về các tác phẩm của ông.
Lần sau, tôi muốn giới thiệu những bức tranh nếu tôi có thể có được những bức tranh đẹp. Cảm ơn bạn rất nhiều. Chúc bạn một ngày tuyệt vời!
Trân trọng,